De priesteres van de kunst

Ze kijkt je met doordringende ogen aan, het beeld van Leonora Carrington dat nu in Museum Arnhem te zien is. Ook te midden van beelden van grootheden als Jean Arp en Henry Moore blijft ze stevig overeind. Een wereld op zichzelf. Voor Carrington belichaamt dit beeld de vrouwelijke scheppingskracht en de sterke verbinding met de natuur.

Het surrealisme staat in de belangstelling, nu meer dan honderd jaar geleden het Surrealistisch Manifest (1924) van André Breton verscheen. In Rotterdam reageren hedendaagse kunstenaars op deze thema’s en in de tentoonstelling Het fantastische landschap in Arnhem zijn met name vrouwelijke kunstenaars te zien. Daarbij springt vooral de variatie en veelvormigheid in het oog.

Inventora del Atole (2011) door Leonora Carrington in Museum Arnhem  Foto: Wilco Schipper

Lang wordt het surrealisme toch vooral als een mannenzaak gezien. In zijn manifest noemt Breton veel mannelijke kunstenaars en schrijvers als te bewonderen voorlopers of beoefenaars van deze manier van kijken. Waar hij ook vaak ruzie mee krijgt, daarover later meer.

Hij vraagt aandacht voor iets belangrijks, dat in de ogen van de surrealisten een grote invloed heeft op de maatschappij en op hoe wij naar onszelf kijken. Want op de eerste bladzijde stelt hij vast dat de mens voortdurend leeft ‘onder de dwang van de materiële omstandigheden die hij geen moment uit het oog mag verliezen.’ Daarbij raakt iets anders, wat steeds meer weggestopt wordt, in de verdrukking. Waar blijft de verbeelding? ‘Alleen de verbeelding maakt mij duidelijk wat kan’ schrijft hij namens de groep.

Eén van de mensen waar Breton mee in onmin raakt is de filosoof Georges Bataille (1897-1962). Hij is al vanaf begin af aan betrokken bij het sur-realisme en schrijft van binnenuit over de gedachten en werken van deze boeiende groep kunstenaars, schrijvers, wetenschappers en dichters die elkaar ontmoeten en hevig discussiëren. Over de grenzen van al deze disciplines heen. Bataille heeft wel aandacht voor de bijdragen van de vrouwelijke aanhangers van deze nieuwe stroming, zoals ook blijkt uit zijn boek De tranen van Eros.

In de lezing Filosofie van het surrealisme – de andere kant bespreken we zijn ideeën en leggen we de verbinding met het werk van vooral vrouwelijke kunstenaars, zoals dit bijvoorbeeld te zien is op dit moment in Arnhem. Welke wereld schuilt er achter deze vaak op het eerste gezicht ontoegankelijke werken?

We bespreken werk van Carrington (1917-2011), Eileen Agar (1899-1991) en Ithell Colquhoun (1906-1988), en werk van een paar mannelijke kunstenaars als René Magritte (1898-1967) en Jean Arp (1886-1966).

En we besteden aandacht aan de liefdesrelatie tussen Max Ernst (1891-1976) en Leonora Carrington, Hoe kwam zo een bijzondere uitwisseling van kunst en ideeën tot stand?

Verder verdiepen we ons zoals gebruikelijk aan de hand van citaten, tekstfragmenten en de beeldpresentatie. U ontvangt enkele dagen voor de lezing het bijbehorende tekstblad.

Ik nodig u graag uit om samen deze boeiende kunstenaars verder te ontdekken. Kunnen we een relatie leggen tussen het ontstaan van hun surrealisme en onze eigen tijd? Ongetwijfeld doen we zo inspiratie op in dit nog nieuwe jaar. Wilt u erbij zijn?

Inschrijving: We houden het eenvoudig. Beantwoord deze mail met vermelding van uw naam en ‘Filosofie van het surrealisme’

● Wanneer vindt deze dag plaats? Online live lezing per zoom op zondag 25 januari met inloop v.a. 10.00 u, start 10.15 tot ca. 12.00 u, met een kleine pauze rond 11.00 u.

● Ik houd deze lezing in mijn studeerkamer. Verwacht geen flitsende achtergrondbeelden in een professionele studio. Wel een boekenkast, voldoende licht en een hele goede microfoon. Een intieme setting dus.

● Hoe kan ik mij voorbereiden? Hand-out Bij de lezing hoort een digitale hand-out met de te bespreken tekstfragmenten en citaten, enkele dagen voor de lezing ontvangt u dit per mail. Tip: print deze hand-out uit zodat u het tijdens de colleges bij de hand kan houden.

● Hoe kan ik de kunst afbeeldingen volgen? Beeldpresentatie Tijdens het symposium onderzoeken we de vragen aan de hand van beeldmateriaal, de presentaties worden gedeeld en verschijnen op uw scherm.

● Kan ik zelf ook vragen stellen? Vragen Bij het college is er gelegenheid om vragen te stellen. Dit doen we live op het eind van de lezing. Tussendoor kunt u als dat nodig is begripsvragen stellen in de chatfunctie.

● Wanneer krijg ik de uitnodiging met de link naar de lezing? Link Filosofie van het surrealisme U ontvangt de link naar de ONLINE LIVE lezing via Zoom op de dag zelf voor 8.30 u.

● Hoeveel bedraagt de entree? Entree lezing inclusief hand-out: 18,- (incl.btw)

● * Bij de bevestiging van uw inschrijving ontvangt u de betaalgegevens. Als u uw telefoonnummer erbij zet kunnen wij evt. in voorkomend geval helpen met het verkrijgen van toegang tot de online lezing.

Katja Rodenburg is filosoof, denkt na over kunst, maakt tentoonstellingen en geeft colleges esthetica en kunstfilosofie. Zij is vooral geïnteresseerd in het proces van het maken, en in de raakvlakken met het proces van het denken. Al jaren geeft zij colleges aan het HOVO instituut van de Vrije Universiteit Amsterdam. Zij schreef eerder onder andere Ik, Ophelia, over kunstenaars als John Everett Millais en Julia Margaret Cameron, Rineke Dijkstra en Helen van Meene en Armando en de melancholie van het scheppen, over de filosofische thema’s van de kunstenaar. Daarnaast werkt zij als leiderschap, visie en strategie-adviseur op het gebied van kunst en cultuur (musea). Meer op: antheiablossoms.blog              

Wat is de waarde van kunst? Sneak Preview

Deze weken moeten kunst en cultuur met alle macht maar aantonen dat ze belangrijk zijn voor ons en onze samenleving. Wat is de waarde van kunst en literatuur? Of je dat echt kan meten is de vraag.

Maar misschien moeten we wel meer nadenken over dit thema: wat heeft de kunst nu eigenlijk met ons bestaan op de wereld te maken?

Heel veel volgens filosoof Friedrich Nietzsche, die in 1872 optekent: Slechts als een esthetisch fenomeen is ons bestaan te rechtvaardigen. Kunst vormt niet een soort bellengerinkel bij ons zijn op de wereld. Met andere woorden, iets wat wel gemist kan worden. Nee, het behoort tot het hart van onze existentie. Deze gedachte van Nietzsche roept vragen op die vanaf zijn dood in 1900 doorwerken in de filosofie.

Bron afbeelding: HOVO Amsterdam najaargids 2024

In de serie najaarscolleges Op zoek naar betekenis – (over) leven met kunst en cultuur volgen we het verrassende verband tussen het nadenken over onze existentie en de rol van kunst en literatuur daarin. Daarbij maken we kennis met zes moderne Franse en twee Italiaanse filosofen.

Lees verder

Schoonheid van het kwaad?

Ik lees een uitspraak van Charles Baudelaire. Hij schrijft: Het kwade ontstaat zonder inspanning, natuurlijk, onvermijdelijk. Het goede is altijd het resultaat van vaardigheid. In het Frans staat er: le bien est toujours le produit d’un art. Het goede ontstaat niet vanzelf. Het is aan de kunstenaar om de schoonheid zichtbaar te maken. Dat is nogal een opdracht. Toch, als je om je heen kijkt is het juist nu tijd om ons goed daarin te verdiepen.

We deinzen vaak terug voor het kwade, een natuurlijke reactie voor iets wat ons bedreigt. Tegelijkertijd voelen we een aantrekkingskracht waar wij niet ongevoelig voor zijn. Hoe kunnen we met deze spanning om gaan? Kan de kunst hier ons bij helpen?

Dit zijn de gedachten waar ik op dit moment mee bezig ben, tijdens de voorbereiding van mijn zomercolleges Fleurs du Mal – het sublieme, de angst, het kwaad. Over de ervaring van het duistere in filosofie en kunst. Want de grote vraag is, hoe kan uit de duistere kant van het leven tóch iets moois opbloeien?

Ik wil samen met u onderzoeken of de ideeën hierover van beroemde en soms beruchte filosofen als Marquis de Sade, Friedrich Nietzsche, Georges Bataille en Simone de Beauvoir ons een antwoord kunnen geven op deze vraag. Anne Dufourmantelle spoort ons daarbij aan om toch, ondanks angst, een stap te zetten en het risico te nemen.

Lees verder

De vrouw en de sfinx – Léonor Fini en de filosofie van het surrealisme

Het is tijdens mijn specifieke onderzoek naar de kunstopvatting van de filosoof Georges Bataille dat ik voor de eerste keer iets van haar werk zie. Ik blader in het boek De tranen van Eros. Het is een persoonlijk werk van de Franse denker over onder andere de drijfveren van het kunst maken en wat hij daar belangrijk in vindt. Ik kijk nieuwsgierig naar vier werken van een voor mij onbekende kunstenaar.

Het zijn grote, duistere afbeeldingen in zwart wit, waarin verschillende vrouwengedaanten samen met de dood in de gedaante van een skelet worden afgebeeld. Ze hebben verrassend inwisselbare titels als De vriendschap en Onvoorwaardelijke liefde. Er staat een kleine biografische notitie bij: Léonor Fini is de dochter van een Argentijnse vader en een moeder uit Triëst. Tot haar voorouders behoren Spanjaarden, Venetianen, Slaven, Duitsers en Napolitanen.

Carl Van Vechten Portrait of Léonor Fini (1936)

In haar eigen tijd kon niemand over deze flamboyante voorvrouw van het Franse surrealisme heen kijken, maar wordt zij ook serieus genomen als kunstenaar? André Breton beschouwt haar slechts als een femme enfant. Bataille ziet dat duidelijk anders. Wat hem bindt met Fini is het feit dat ze ieder op een eigen manier rebelleren tegen de te rigide opvatting van het surrealisme die Breton predikt.

Lees verder

Mens en/of Beest?

Het museum lijkt leeg, het moet tegen sluitingstijd zijn. Ik loop door de grote ruimtes van Fondation Beyeler in Basel. Het licht stroomt naar binnen door de grote ramen.

Ik passeer het ene grote werk na het andere. Als iconen hangen ze daar, zacht glanzend maar stil. Mijn hakken klinken hard op de vloer, ik probeer wat zachter te lopen.

Dan sla ik een hoek om. Het licht is nu minder fel geworden. Het schilderij verschijnt voor mij, op een paar meter afstand. Het heeft zich losgemaakt van de muur. Het werk zweeft. Ik weet niet wat ik zie, maar het werk ademt. Het leeft.

Lees verder

Filosofie en kunst in Frankrijk in het Centre Erasme St. Etienne des Sorts bij Avignon

Foto0414Begin mei gaf ik weer een college-cursus van vijf dagen in het mooie Centre Erasme in Zuid-Frankrijk. Het centrum ligt in het dorp St. Etienne des Sorts (bij Avignon), aan de oevers van de brede rivier de Rhône.

Dit keer was het onderwerp ‘Filosofie van de kunst: van de goddelijke ingeving tot de sublieme ervaring’. Het werd een inspirerende week rond de inspiratie en ervaring in de filosofie en de kunst. Welke rol spelen ze in het scheppen van kunst? Hoe kunnen deze twee moeilijk omschrijfbare momenten betekenis geven aan ons leven? Lees verder

Het creatieve proces Lezing op 29 mei 2011

Met het hoofd in de handen – het creatieve proces in het atelier

Wat gebeurt er eigenlijk in het atelier? Op de meeste toeschouwers oefent deze werkruimte een grote aantrekkingskracht uit, want: ‘dit is toch de plaats waar het gebeurt.’ Maar is dat wel zo? Want wat speelt er zich in het hoofd van de kunstenaar af tijdens het vormgeven van een werk? Lees verder

Het goede leven van het kwaad? Lezing op 23 april Dag van de filosofie Tilburg

Het goede leven van het kwaad?

Is er in het leven nog wel een plaatsje voor het kwaad te vinden?

Want nergens anders dan in het afkeurenswaardige en verwerpelijke is de verhouding tussen de lust en het goede leven zo gespannen. Maar nog afgezien van de vele verschillende opvattingen van wat nu precies ‘goed’ is…

Hebben we niet ook iets te verliezen wanneer we het kwaad afwijzen? Wat offeren we op voor het goede leven?

Samen met de schrijvers Charles Baudelaire en Edgar Allen Poe en de filosoof Georges Bataille gaan we op zoek naar de schoonheid van het kwaad in de kunst.

We kijken of het mogelijk is om ‘het goede leven van het kwaad’ te ontdekken. Hoe kunnen wij het slijk, het laagste van het laagste, transformeren tot kostbaar goud?

Katja Rodenburg is filosoof, tentoonstellingen-curator en leiderschap-adviseur. Zij publiceerde diverse boeken waaronder Armando en de melancholie van het scheppen (Uitgeverij d’jonge Hond, 2009).

Praktische informatie

De lezing vindt plaats in het kader van de Dag van de Filosofie in Tilburg op zaterdag 23 april, van 14.00 u tot 14.40. Deze dag is georganiseerd door de Universiteit Tilburg. De lezing wordt gehouden in het Brabants Kenniscentrum Kunst en Cultuur (BKKC): www.bkkc.nl . Het centrum ligt op een paar minuten afstand van het station Tilburg en is goed te bereiken.